Desafio Walk Cycle

Olá!! Voltando e já de cara trago a tradução de um desafio bem bacana de animação proposto pelos animadores da Pixar que escrevem no blog "splinedoctors.com".

O desafio do Walk Cycle - um concurso



Este mês achei que seria legar fazer um novo concurso. O walk ( ciclo com o personagem caminhando)é algo difícil de se animar bem. Encontrar a atitude, carisma, fazer o personagem parecer que pertence ao mundo em que você acabou de inseri-lo. Peso,mecânica do corpo, etc... São todos elementos de um bom walk. O prêmio para o primeiro lugar será um poster assinado por todos os animadores do Toy Story 3. Os de segundo e terceiro lugar ainda serão definidos. Existe também a possibilidade dos três melhores serem usados em um artigo em uma revista de 3D conhecida. Aqui estão as regras:

Anime um dos walks abaixo (em 2D ou 3D):

- um personagem com uma limitação (ex: um cara com uma bola de ferro e uma corrente, um manco,etc. Pode usar props (outros objetos além do personagem))

- um personagem de algum período da era vitoriana (faça sua lição de casa. Tem muitas opções para escolher)

- uma criança de 8 anos indo ou voltando da escola ( pense na situação)

- um personagem confiante do início dos anos 70

Ok, estas são as opções. Obviamente você precisará mostrar o ciclo. Favor incluir uma versão bruta (rough) e a versão final. É melhor se o personagem estiver em um cenário. Obviamente sem stock rigs ( ou personagens originais, ou rigs gratuitos com a modificação necessária para caracterizar o personagem). Você será julgado pela originalidade, execução e entretenimento. Boa sorte!
O concurso se encerra em 14 de maio de 2010. Mandar os filmes para splinedr@gmail.com

Traduzido de : http://splinedoctors.com/2010/04/the-walk-challenge-a-contest/
Autor do post: Andrew Gordon
Postado em : 16/04/2010


Aos que forem participar, boa sorteee!!!

Abs!

10 Coisas que aprendi fazendo um curta - Jim Capobianco

10) Não existe perfeição

Tire da sua cabeça que seu filme tem que ser perfeito. Não importa o que você faça, ele não será. Então pare de se impedir de continuar porque não está perfeito ou porque você não teve a idéia perfeita. Isso não existe. Quando você realmente olha para uma boa animação, muito daquilo é bruto e imperfeito. O Natal de Charlie Brown, os curtas da Looney Tunes, Grinch, todos tem imperfeições e todos passaram pelo teste do tempo. O que eles tem, é que são autênticos. As coisas boas vem do lugar certo e das pessoas que arriscaram. O filme é uma arte popular, um diálogo, e precisa de uma platéia para estar completo. As pessoas geralmente se escondem atrás da desculpa da perfeição porque estão preocupadas com o que os outros vão pensar. Que importa! Olha, se você estiver fazendo um curta e inclusive finalizando ele, você está fazendo algo que poucas pessoas fazem. Então pode pensar consigo mesmo (ou dizer a eles) " O que é que você fez??". Ser criativo é assustador, expor suas idéias, seu talento para ser julgado. Mas para ser honesto, o que as pessoas pensam não é seu problema, e sim deles. É claro que queremos que as pessoas gostem do que fazemos, mas se elas não gostarem é importante tentar descobrir por que. E aplicar isso no próximo filme. Essa é a beleza de se pensar em longo prazo, muitos filmes. Assista. Erre.Aprenda.

Boa sorte e divirta-se!


Fonte: www.leoanimation.blogspot.com

10 Coisas que aprendi fazendo um curta - Jim Capobianco

9) Mantenha a simplicidade

Se eu tivesse que fazer tudo denovo, eu provavelmente não faria um curta de 8 minutos completamente animado "na mão". Um bom curta de 4 minutos com um estilo de design limitado me parece bom hoje. Eu nunca esperei que fosse levar 10 anos para fazer o filme. Não estou dizendo que me arrependo, é bom ser ingênuo. Eu li uma vez que quando você faz um filme, deve fazer como se você tivesse 16 anos. Você não sabe nada além daquilo e tem toda a energia de um adolescente de 16 anos. Mas sabedoria é importante também e nesse período de dez anos eu poderia ter feito mais filmes se eu delimitasse uma forma de animação mais simples. Eu poderia ter contado mais histórias e cometido mais erros. Então especialmente para os que ainda estão na escola e para os eternos estudantes por aí não queiram abraçar tudo de uma vez. Em outras palavras: uma idéia factível. Tente ter uma idéia que se adeque ao seu estilo de vida com o mínimo de impacto. Não o próximo Toy Story, Lawrence da Arábia,Cidadão Kane ou Princesa Mononoke. A idéia é fazer muitos filmes e aprender com eles e não só um. Assim você não tem que colocar tudo nesta obra-prima.

Fonte: www.leoanimation.blogspot.com

10 Coisas que aprendi fazendo um curta - Jim Capobianco

8) Pensamento econômico

Você quer terminar o seu filme. Pra isso você precisa prestar atenção a seus talentos, habilidade de atrair ajuda, finanças, estilo de vida,modo de trabalho. Planeje o seu filme levando em consideração estes fatores. É claro que você quer extrair o máximo de criatividade de você mesmo e dos outros que estão no projeto, mas também é importante ser realista assim como terminar o filme. Mesmo Leonardo sendo um filme de 8 minutos completamente animados, fiz algumas coisas nele para ser econômico. Não há diálogo. Portanto, não precisei gravar a voz dos atores e todas as suas implicações, também não tive que animar a sincronia labial(lip sync). Os cenários (backgrounds) foram mantidos simples. Não houve clean up (processo da animação 2d, onde são traçadas as linhas de contorno definitivas do desenho, é como passar a limpo toda a animação), a animação foi deixada num estilo mais solto que tem uma relação mais próxima com os sketchbooks (livros de desenho/rascunho) do Da Vinci.Algumas animações são bem soltas, com pouco polimento. Isto pode não funcionar pra você, mas para mim foi necessário. Todo meu planejamento foi feito no story reel, que mudou muito pouco quando foi animado. Por esse motivo eu não tive que gastar muito para fazer o filme e consegui fazer grande parte sozinho.

10 Coisas que aprendi fazendo um curta - Jim Capobianco

7) Use o que você tem

Este também pode ser chamado de “Use o que você sabe”. Teoricamente se um tubarão pra de nadar, de se mover ele morre. É isso que você precisa fazer, continuar em movimento, não morrer. Basicamente se você precisa fazer um filme, você vai lá e faz e não deixa nada atrapalhar seu caminho. Se você não sabe animar, faça um curta filmado. Se você não tem um sistema para fazer pencil test ( teste de animação de personagens 2D), não deixe isso te brecar.
Durante dois anos eu escaneei desenhos e ajustei o timming no Adobe Premier (o que demorou muito) até eu encontrar um pencil test que eu pudesse pagar. Hoje você pode animar direto no computador com toon boom e TV paint. Se você não pode pagar por eles, anime com massinha, recortes ou objetos com stop motion, é bem barato. Existem muitas maneiras. Seja criativo. Você irá perceber que produzindo, outras oportunidades começam a aparecer.
Comece usando o que você sabe. Eu entendia de animação 2D clássica, eu não ia começar um projeto de animação usando computação gráfica ou mesmo animação em Flash pra contar minha história. Eu levaria um certo tempo para aprender sobre essas áreas.( Mas se aprender um novo programa ou uma nova forma de animar é o objetivo principal do seu filme, então é isso que você deve fazer.) Meu objetivo principal era saber se eu conseguiria fazer um filme sozinho. Animação 2D e storyboard era o que eu sabia. Na verdade tudo que eu sabia fazer era storyboard e podia começar por aí. Mas o importante é que eu estava disposto a aprender outras coisas que fossem necessárias. Nada iria me impedir e nada deve impedir você.Nada impediu Da Vinci.

10 Coisas que aprendi fazendo um curta - Jim Capobianco

6) Tem que ser um hobby que você ama

Aqui a gente volta na "meta do por que"? Eu levei mais de 10 anos pra fazer Leonardo. Durante esse tempo as pessoas me perguntavam se eu estava cansado do projeto ou impressionado porque ele estava acontecendo. Eu dizia a eles "algumas pessoas adoram pescar, eu trabalho no meu curta". Não é a melhor analogia, pois diferente de qualquer outro hobby, o curta tem um fim. Mas o ponto é que como em um hobby você curte fazer e não necessariamente o resultado final. Curta o processo. Isto não significa que não existam frustrações, a linha se emaranha, o peixe escapa, mas no todo é algo muito interessante, desafiador e prazeirozo de se fazer.
Se este não é o caso, e você preferiria passar as suas férias, ... pescando, ao invés de trabalhando em um pedaço da sua animação, talvez produzir um curta de animação não seja pra você. Se você também está mais preocupado em terminar o projeto e ganhar o Oscar ou algo assim, as chances são de você não terminar ou de ficar uma porcaria. Pode ser uma caminho longo, duro e solitário e eu acredito que você deve curtir participar e ver a evolução do projeto. Lidar com as falhas, agradecê-los por te ensinar algo, se recompor e começar denovo.
Mas tem que ter um final porque isso também é parte do processo de fazer um filme.Então você tem que cortar a isca ( eu realmente não tinha a intenção de continuar com a analogia da pesca até aqui, mas vamos lá) e mover para uma nova lagoa.
Estas últimas lições são truques, na verdade. Quando eu estava crescendo minha família se orgulhava da procrastinação, " por que fazer algo hoje se você pode deixar pra amanhã?" era uma frase familiar. Tive que arranjar formas de mudar meus hábitos. Agora não consigo me ver vivendo de outro jeito.

10 Coisas que aprendi fazendo um curta - Jim Capobianco

5) Pedaços de tempo

Agora, se eu resolvesse finalizar o filme gastando cinco minutos por dia com isso, eu ficaria fazendo o filme por mais 100 anos. Cinco minutos é um meio para chegar ao final, muito mais psico~ógico do que prático. Entre no método de " Pedaços de Tempo". Duarnte alguns anos nas férias de natal, ou se eu conseguisse tirar uma semana de férias ou em um feriado prolongado eu definiria uma "mini meta" (metas denovo!) : Vou completar "x" até eu voltar de férias. Este prazo usando o seu tempo livre se torna um enorme motivador. Eu vi isso como um desafio . "Você consegue terminar aquela parte grande em 7 dias? Fica vendo!"
O importante é escolher uma coisa e focar! Assim que você terminar, se ainda tiver tempo, foque na próxima meta, ou curta sua viagem, você mereceu. Ter um único foco é muito importante pra não ficar sobrecarregado e ser muito mais eficiente. Você vai perceber que começar e parar toda hora ( e isso fatalmente vai acontecer se você estiver fazendo um filme como projeto paralelo), não é muito eficiente. Porque você tem que contar com o tempo de voltar e lembrar onde parou. Focar-se em uma única tarefa até que ela seja completada, te fará perceber que seu projeto pode ficar pronto antes do que você imagina.